Katy Grannan es una fotógrafa y cineasta estadounidense (nacida en 1969 en Arlington, Massachusetts, vive y trabaja en Berkeley, California) que está fascinada por la vida de lo que ella describe como «personas anónimas» al margen de la sociedad en el oeste americano. Grannan desarrolla relaciones a largo plazo con residentes transitorios, lo que conduce a retratos asombrosamente hermosos e inquietantes.

Anonymous, Modesto, CA 2012, 2012 © KatyGrannan

Anonymous, Modesto, CA 2012, 2012 © KatyGrannan

Mis retratos se titulan Anónimo, no porque esté tratando de ocultar la identidad de los sujetos, sino porque quiero subrayar la noción de que a menudo no se les tiene en cuenta y son olvidados.

Siempre he fotografiado personas, en parte porque me siento anónima. El impulso a menudo proviene de un lugar en el que se pasa por alto, y quizás ésta sea solo una pregunta existencial “¿Realmente importo?”. Una forma de abordar esto, o reconocer el valor, es hacer una fotografía y crear algo que tenga vida propia.

Biografía

Katy Grannan descubrió su pasión por la fotografía muy temprano, cuando su abuela le regaló una Kodak Instamatic 124. Nunca aspiró a ser artista hasta que descubrió a Robert Frank y sus fotografías de The Americans que le cambiaron la vida. Se licenció en humanidades en la Universidad de Pensilvania, y más tarde realizó un master en fotografía en la Facultad de Arte de la Universidad de Yale en 1999.

Su preferencia por fotografiar extraños comenzó cuando aún estaba en la Escuela de Arte de Yale, cuando colocó anuncios en los periódicos pidiendo «personas para retratos» en pueblos pequeños como Poughkeepsie, yendo a sus  casas con su cámara y un ventilador y preguntarles cómo querrían ser fotografiados. Esto dio lugar a su serie Dream America, donde muchas de las imágenes en color muestran a personas comunes desnudas y provocativas. Grannan hizo fotografías similares en blanco y negro para su serie Morning Call (2001). En sus series Sugar Camp Road (2003) y Mystic Lake (2004) sus modelos fueron fotografiados desnudos al aire libre, en bosques o caminos rurales. También fotografió a personas en sus propios hogares y se centró en la forma en que sus entornos (muebles o aspectos de la vida privada) iluminaban el carácter de las personas. Este trabajo culminó en la monografía The Model American.

Desde que se mudó a California en 2006, Grannan ha explorado la relación entre aspiración y engaño, donde nuestro deseo compartido de ser valioso se enfrenta a la inquietante perspectiva del anonimato.  Sus series Boulevard (fotografías en extraños en Los Ángeles y San Francisco con paredes blancas como telón de fondo) y The Ninety Nine se desarrollaron como el baile macabro de la gente anónima que vive ignorada en los límites de la sociedad.

THE NINE, su primer largometraje, es una visión íntima, a veces inquietante, de una América que la mayoría preferiría ignorar. Cruda, poética, directa y desconcertante, la película es menos una ventana a un mundo extraño que un espejo distorsionado que refleja nuestra propia existencia compartida.

Sus fotografías están incluidas en las colecciones del Whitney Museum of American Art, The Metropolitan Museum of Art, Museum of Modern Art y Guggenheim Museum de Nueva York, San Francisco Museum of Modern Art, Los Angeles County Museum of Art, entre otros.

También ha colaborado durante mucho tiempo en The New York Times Magazine (para el que realizó un retrato de Barak Obama), The New Yorker y muchas otras publicaciones importantes. En 2012, su trabajo apareció en la exposición The Sun and Other Stars: Katy Grannan y Charlie White en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, además de importantes exposiciones en FOAM en Ámsterdam (2015), Museum of Modern Art (2008), Centro Internacional de Fotografía (2005),  Bienal de Whitney (2004) y Museo Guggenheim de Bilbao (2003).

Referencias

Libros

  • Model American, 2005.
  • The Westerns, 2007.
  • Boulevard, 2011.
  • The Nine,
  • The Ninety Nine,
  • Hundreds of Sparrows.