Eikoh Hosoe es un fotógrafo y cineasta japonés (nacido en 1933 en Yonezawa, Yamagata), que es conocido por sus imágenes de fuerte carga psicológica, que exploran temas como muerte, la obsesión erótica y lo irracional. Fue amigo del escritor Yukio Mishima y de artistas vanguardistas de los 60 como el bailarín Tatsumi Hijikata.
Después de estudiar en The Tokyo College of Photography en los años 50, Hosoe se unió al vanguardista grupo “Demokrato” que estaba liderado por el artista Ei Q.
En 1960 Hosoe creó el Jazzu Eiga Jikken-shitsu (Laboratorio de películas de Jazz) con Hijikata, Shuji Terayama y Shōmei Tōmatsu, que era un proyecto artístico multidisciplinario dirigido a producir trabajos altamente expresivos e intensos tales como la película en blanco y negro Navel y la bomba atómica (Heso to genbaku).
También en 1960 Hosoe creó Otoko al onna (Hombre y mujer)
donde trata al cuerpo humano como un objeto desnudo, representando de una manera viva el drama de la rivalidad entre los dos sexos sobre una base de igualdad.
Con Hijikata, Hosoe creó Kamaitachi, una serie de imágenes que se refieren a historias de un ser sobrenatural del campo japonés que estuvo muy presente en la niñez de Hosoe. En las fotografías, Hijikata se ve como un fantasma vagabundo que refleja el duro paisaje y que enfrenta a granjeros y a niños.
Con Mishima como modelo, Hosoe creó una serie de imágenes oscuras y eróticas centradas en el cuerpo masculino en su libro Ordeal by Roses (Bara-kei, 1963). La serie (realizada en la casa de Mishima en Tokio ) coloca al escritor en actitudes melodramáticas, dando rienda suelta a sus fantasías, anticipando incluso su suicidio de 1970.
En 1971 publica su libro Hoyo (Abrazo), que es una versión más abstracta de Otoko al onna), de nuevo centrado en el diálogo entre los hombres y las mujeres y mostrando la esencia de la vida simplemente abstrayendo la carne.
A finales de los 70 se interesó en las consecuencias que tuvo la bomba atómica sobre la ciudad y sus gentes, realizando el libro “Retorno a Hiroshima.
De 1976 a 1984 creó unas series de fotografías de la arquitectura de Gaudí, con las que publicó su libro Gaudí no uchu (El universo de Gaudí).
Hosoe ha sido el director del Kiyosato Museum of Photographic Arts (Kiyosato, Yamanashi) desde su apertura en 1995.
“Para mí la fotografía puede ser simultáneamente un trabajo y “un espejo” o “ventana” de autoexpresión. Se asume generalmente que la cámara no poder captar lo que no sea visible al ojo. Pero el fotógrafo que la maneja puede captar aquellas mentiras no vistas en su memoria.”
Eikoh Hosoe es una parte integral de la historia de la fotografía japonesa moderna pero, además, sigue siendo una fuerza impulsora en la fotografía, no sólo por su propio trabajo, sino también como profesor y embajador, fomentando el intercambio artístico entre Japón y el mundo exterior. Su influencia se ha hecho sentir en su país natal y en toda la comunidad fotográfica internacional.
Podemos encontrar más información de su obra en la red en:
- Eikoh Hosoe en wikipedia,
- Eikoh Hosoe en designboom,
- Charla de Eikoh Hosoe como tributo a Mishima en pen,
- Eikoh Hosoe en 401projects,
- Eikoh Hosoe en fotoartfestival.
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